En Detritos (Paracaídas Editores, 2009) de Wilver Moreno Tineo (Ayacucho, 1982) estamos ante una poética de la búsqueda o de la exploración del cuerpo. Es la travesía de la nocturnidad, ceguera y visión del poeta con su mano desasida, con su piel desasida, en un mundo que vive el “ocaso del tiempo/ la ruina nudosa”. El poeta realiza sus ritos nocturnos de escritura, se ilumina a ratos solo lo suficiente para proseguir con su vieja búsqueda, esa que proviene de tiempos esplendorosos. El poeta transita como un condenado tras el abrigo de alguna luz que le devuelva su forma humana. La poesía es ese refugio sagrado, esa boca humana, única certeza y luz en un mundo oscuro en donde vamos a tientas. La poesía es ese éxtasis que se le presenta repentinamente, como el que surge de la corporeidad del vino, pero sobre todo del que nace, como dice Wilver Moreno, de la “fermentación de mujer lluvia y nube” que es capaz de hacer volcar al cielo sus frutos. Es decir, la creación proviene de un desdoblamiento espiritual, de la consumación de la palabra con lo sagrado, de la inmolación de nuestro cuerpo en otro. “Blancas murallas/ conducen los dedos a las rugosidades del devenir”, se dice en el poema Cuerpo de la calle. La ciudad es el ámbito de su desvarío, es el extravío en el que transcurre la “aridez de las líneas”. Visto desde ese ámbito su búsqueda podría ser más bien un escape, como el de Carlos Oliva, a quien va dedicado dicho poema, pero no; es, en todo caso, la fuga hacia sí mismo, hacia esa muerte que llevamos dentro. Por eso la ciudad, o la sociedad, se esfuerza por arrebatarle no solo la vida sino además la muerte, su eternidad, su condición absurda. La ceguera del poeta es su exilio, el espejo en donde no se ve reflejado; porque el poeta está en los otros, condenado a ver solo la destrucción, a vivir, como un artificio o simulacro, la tragedia de los otros. Sus ojos son “duros como cristales”, dice, porque ni sus visiones tampoco son de él. El infierno son los otros, decía Sartre. Y es allí en donde se inmola, finalmente. Por la boca de la noche el poeta desciende al otro lado del espejo que somos todos. En una “noche negra y clara pura” el cuerpo se transfigura, como el amor, como la poesía, a través del deseo. Luego encuentra la luz y su desnudez. El escape fue hacia dentro de uno, que es todos, se convirtió en alguien más fiel a sí mismo. Ese resto alimenticio, inútil ya, es la imagen de un yo transformado en metáfora de su libre ser. 9/07/2009
Detritos de Wilver Moreno Tineo por Miguel Ildefonso
En Detritos (Paracaídas Editores, 2009) de Wilver Moreno Tineo (Ayacucho, 1982) estamos ante una poética de la búsqueda o de la exploración del cuerpo. Es la travesía de la nocturnidad, ceguera y visión del poeta con su mano desasida, con su piel desasida, en un mundo que vive el “ocaso del tiempo/ la ruina nudosa”. El poeta realiza sus ritos nocturnos de escritura, se ilumina a ratos solo lo suficiente para proseguir con su vieja búsqueda, esa que proviene de tiempos esplendorosos. El poeta transita como un condenado tras el abrigo de alguna luz que le devuelva su forma humana. La poesía es ese refugio sagrado, esa boca humana, única certeza y luz en un mundo oscuro en donde vamos a tientas. La poesía es ese éxtasis que se le presenta repentinamente, como el que surge de la corporeidad del vino, pero sobre todo del que nace, como dice Wilver Moreno, de la “fermentación de mujer lluvia y nube” que es capaz de hacer volcar al cielo sus frutos. Es decir, la creación proviene de un desdoblamiento espiritual, de la consumación de la palabra con lo sagrado, de la inmolación de nuestro cuerpo en otro. “Blancas murallas/ conducen los dedos a las rugosidades del devenir”, se dice en el poema Cuerpo de la calle. La ciudad es el ámbito de su desvarío, es el extravío en el que transcurre la “aridez de las líneas”. Visto desde ese ámbito su búsqueda podría ser más bien un escape, como el de Carlos Oliva, a quien va dedicado dicho poema, pero no; es, en todo caso, la fuga hacia sí mismo, hacia esa muerte que llevamos dentro. Por eso la ciudad, o la sociedad, se esfuerza por arrebatarle no solo la vida sino además la muerte, su eternidad, su condición absurda. La ceguera del poeta es su exilio, el espejo en donde no se ve reflejado; porque el poeta está en los otros, condenado a ver solo la destrucción, a vivir, como un artificio o simulacro, la tragedia de los otros. Sus ojos son “duros como cristales”, dice, porque ni sus visiones tampoco son de él. El infierno son los otros, decía Sartre. Y es allí en donde se inmola, finalmente. Por la boca de la noche el poeta desciende al otro lado del espejo que somos todos. En una “noche negra y clara pura” el cuerpo se transfigura, como el amor, como la poesía, a través del deseo. Luego encuentra la luz y su desnudez. El escape fue hacia dentro de uno, que es todos, se convirtió en alguien más fiel a sí mismo. Ese resto alimenticio, inútil ya, es la imagen de un yo transformado en metáfora de su libre ser. 
9/02/2009
Presentaciones de Detritos de Wilver Moreno Tineo y El tiempo es la herida que gotea de Gladys Mendía
Presentaciones de los libros:
Detritos de Wilver Moreno Tineo y
El tiempo es la herida que gotea de Gladys Mendía
Lecturas:
Karina Valcarcel, Laura Rosales,
Ludwing Saavedra, Mario Morquencho
Viernes 4 de setiembre, a las 6 p.m.
1er piso de la Facultad de Letras
Repertorio Bibliográfico de la UNMSM
8/27/2009
Presentación del libro Detritos
Presentación del libro:Detritos
de Wilver Moreno Tineo
Presentadores:
Juan Pablo Mejía,
Paul Guillén y
José Cabrera Alva.
Viernes, 4 de setiembre a las 8 de la noche en el Yacana
(Jirón de la Unión 892 /segundo piso. Lima centro)
8/21/2009
DETRITOS de Wilver Moreno Tineo por José Cabrera Alva
El cuerpo y la pluralidad de sus destellos –de la descomposición al laberinto del deseo y su ausencia– encienden en este poemario de Wilver Moreno Tineo un intenso contrapunto donde se deslizan, con singular y temprano dominio del lenguaje, los signos de una visión que encuentra en el instante y en las briznas de la carne, los goznes precisos para mostrarnos la perecibilidad y su reverso, el feliz hechizo de la piel.Con ritmos plurales y resonancias que nos remiten tanto a la cadencia de la tradición como a la de esos bordes que algunos llaman ruptura, el poeta nos propone mirar en lo más profundo de nuestro cuerpo para aprender de su ritmo primordial.
Si se ha dicho que los poetas de las nuevas generaciones se caracterizan por tener búsquedas plurales e, incluso, disímiles entre sí –y por ello mismo se resisten a una clasificación unívoca– la poesía de Wilver Moreno Tineo nos sorprende por el dominio de multiplicidad de registros que, no obstante, forman parte de un mismo tejido que despliega su flama entre los resquicios de lo erótico y lo tanático, esa única bestia bicéfala que es, al fin y al cabo, la poesía misma.
7/30/2009
14ª Feria Internacional del Libro-FIL 2009
14ª Feria Internacional del Libro-FIL 2009Sábado 1 de agosto / 17:30 horas
Organiza Ediciones Pájaro de Fuego
Poéticas andinas Puno de Mauro Mamani Macedo
Presentadores:
Gonzalo Espino Relucé,
Dorian Espezúa Salmón,
Nécker Salazar Mejia
Revista de arte y cultura "Alborada Internacional"
Presentan:
Óscar Colchado Lucio,
Jesús Cabel,
Roberto Reyes Tarazona
Moderación:
Juan Manuel Chávez
7/25/2009
Soy Luisito Hernández
Soy Luisito HernándezCMP 8977ex campeón de peso welter interbarrios; soy Billy the Kid, también, y la exuberancia de mi amor hace que se me haga un nudo en el pulmón y el Amor lo vierto.Algo de común hay con el Agua el Amor.Algo existe en H2O que es más que espejos acequias, ríos, albercas, estanques y¿por qué no?: océanos.
5/21/2009
Vamo al concierto...
(Por Rudy Torres, extraído de su blog MUÉVETE: http://blogs.peru21.pe/muevete/2009/05/naciones-unidas-por-el-jazz.html )La improvisación se hace presente una vez más en nuestras tierras, pero esta vez con buena cara y mejor sonido. Y es que más de 70 músicos de Estados Unidos, Letonia, Francia, Venezuela, Colombia, Perú y otros países participarán en el Festival Internacional Jazz Perú 2009, que se efectuará del 21 al 28 de mayo en Lima y Cusco. Lo mejor es que habrá CONCIERTOS GRATUITOS.
A mi cuña...haciendo fuerza porque no se repita
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A mi cuña...haciendo fuerza porque no se repita
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Y la maga estaba llorando, Guy había desaparecido, Etienne se iba detrás de Perico, y de Gregorovirus, Wong y Ronald miraban un disco que giraba lentamente, treinta y tres revoluciones y media por minuto, ni una más ni una menos, y en esas revoluciones Oscar's Blues, claro que por el mismo Oscar al piano, un tal Oscar Peterson, un tal pianista con algo de tigre y felpa, un tal pianista triste y gordo, un tipo al piano y la lluvia sobre la claraboya, en fin, literatura". JULIO CORTÁZAR en Rayuela
Mi primer encuentro -como el de muchos- con el jazz fue a través de Fantasías animadas de ayer y hoy (Merrie Melodies), el reencuentro fue en los filmes de época, mientras el definitivo se dio de la mano del gran cronopio. Fue en Rayuela, Casa tomada, Último round y Save it, pretty mama que, además de maravillarme con esos mundos, asustarme de lo cotidiano y llorar lo todavía por perder, identifiqué esa peculiar musicalidad.
Yo por ese entonces sólo oía rock, metal para ser más precisos. Y claro, tal descubrimiento no podía quedar en ciernes. De inmediato empecé a indagar. Primero con músicos contemporáneos, más tarde con Miles Davis, Charlie Parker, Thelonious Monk, Eric Dolphy o John Coltrane. Recibí hace unos meses el King of blue como regalo y en todos mis reproductores están, infaltables, My favorite things y A love supreme. Hasta hoy sigo en esa búsqueda, ya sea con Pink Martini, Esperanza Spalding o Kenny Werner. Preguntando por lo nuevo de Blades, descargando un discazo de Manongo Mujica, oyendo a los Marambio en el Z.
Justamente, uno de ellos se presentará en Lima el marco del Festival Internacional Jazz Perú 2009. Se trata de Kenny Werner, quien junto con el contrabajista Ratzo Harris y el baterista Tom Rainey, formó uno de los tríos jazzísticos más importantes de la historia. El pianista y compositor estadounidense realizará dos presentaciones en Lima y una en el Cusco.
Además de él, se harán presentes: JazzJaus, Colectivo Palenke, "Huevito' Lobatón y Pilar de la Hoz (Perú); NYU Afro-Peruvian En-semble, University of Colorado Graduate Combo y Kenny Werner (EE.UU.); Franck Amsallem (Francia), Jelgava Big Band (Letonia), Caída Libre/Pársec Trío (Colombia); Gabriel Alegría Sexteto de Jazz Afro-Peruano (Perú-EE.UU.) y Matthias Konrad (Holanda), entre otros.
Las clases maestras se realizarán del 21 al 24 de mayo, en dos horarios: 3 y 5pm. Tendrán como sede el Satchmo de Miraflores y su precio será de 10 soles. Mientras que los recitales tendrán lugar a las 8 y 11pm. y su costo ascenderá a 50 lucones. Sin embargo, LOS CONCIERTOS SERÁN GRATUITOS a las 7pm. del viernes 22 (La Victoria) y a las 3 y 7pm. del sábado 23 (La Victoria y San Borja).
El Festival Internacional Jazz Perú 2009 se efectuará en el Jazz Zone, el Satchmo, la huaca Santa Catalina y el barrio de Matute en La Victoria, el anfiteatro de la Municipalidad de San Borja y el auditorio del Icpna en Cusco. Yo me apunto a las tocadas en la rica Vicky y en San Borja, porque hasta que nos manden invitación se nos mueren los artistas. (Eso quiere decir, entre otras cosas, que estamos misios).
Mi primer encuentro -como el de muchos- con el jazz fue a través de Fantasías animadas de ayer y hoy (Merrie Melodies), el reencuentro fue en los filmes de época, mientras el definitivo se dio de la mano del gran cronopio. Fue en Rayuela, Casa tomada, Último round y Save it, pretty mama que, además de maravillarme con esos mundos, asustarme de lo cotidiano y llorar lo todavía por perder, identifiqué esa peculiar musicalidad.
Yo por ese entonces sólo oía rock, metal para ser más precisos. Y claro, tal descubrimiento no podía quedar en ciernes. De inmediato empecé a indagar. Primero con músicos contemporáneos, más tarde con Miles Davis, Charlie Parker, Thelonious Monk, Eric Dolphy o John Coltrane. Recibí hace unos meses el King of blue como regalo y en todos mis reproductores están, infaltables, My favorite things y A love supreme. Hasta hoy sigo en esa búsqueda, ya sea con Pink Martini, Esperanza Spalding o Kenny Werner. Preguntando por lo nuevo de Blades, descargando un discazo de Manongo Mujica, oyendo a los Marambio en el Z.
Justamente, uno de ellos se presentará en Lima el marco del Festival Internacional Jazz Perú 2009. Se trata de Kenny Werner, quien junto con el contrabajista Ratzo Harris y el baterista Tom Rainey, formó uno de los tríos jazzísticos más importantes de la historia. El pianista y compositor estadounidense realizará dos presentaciones en Lima y una en el Cusco.
Además de él, se harán presentes: JazzJaus, Colectivo Palenke, "Huevito' Lobatón y Pilar de la Hoz (Perú); NYU Afro-Peruvian En-semble, University of Colorado Graduate Combo y Kenny Werner (EE.UU.); Franck Amsallem (Francia), Jelgava Big Band (Letonia), Caída Libre/Pársec Trío (Colombia); Gabriel Alegría Sexteto de Jazz Afro-Peruano (Perú-EE.UU.) y Matthias Konrad (Holanda), entre otros.
Las clases maestras se realizarán del 21 al 24 de mayo, en dos horarios: 3 y 5pm. Tendrán como sede el Satchmo de Miraflores y su precio será de 10 soles. Mientras que los recitales tendrán lugar a las 8 y 11pm. y su costo ascenderá a 50 lucones. Sin embargo, LOS CONCIERTOS SERÁN GRATUITOS a las 7pm. del viernes 22 (La Victoria) y a las 3 y 7pm. del sábado 23 (La Victoria y San Borja).
El Festival Internacional Jazz Perú 2009 se efectuará en el Jazz Zone, el Satchmo, la huaca Santa Catalina y el barrio de Matute en La Victoria, el anfiteatro de la Municipalidad de San Borja y el auditorio del Icpna en Cusco. Yo me apunto a las tocadas en la rica Vicky y en San Borja, porque hasta que nos manden invitación se nos mueren los artistas. (Eso quiere decir, entre otras cosas, que estamos misios).
Claro, es muy probable que caiga por el Jazz Zone. Porque falta sentir menos pesos y abrazar un poco -un toque al menos- la libertad y el jazz me acerca más a ella, me la recuerda. Suele traerme recuerdos, incluso de lo no vivido. Y veo a Eielson 'perdíendo' el tiempo tocando el piano, oigo maullar a Franela o el sonido del ferrocarril (con Cortázar, Fuentes y Gabo, dentro). Me angustio al pensar en el dolor de Coltrane, al ser despedido por Davis, debido a que bebía y se drogaba (lo que no evitaba que siguiese tocando estupendamente)...
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